JESTEŚMY ZESPOŁEM ARTYSTÓW, MIŁOŚNIKÓW SZTUKI, KTÓRYCH CELEM JEST
POKAZANIE INNYM NA CZYM POLEGA TWÓRCZE ŻYCIE I KREOWANIE BEZPIECZNYCH PRZESTRZENI
W KTÓRYCH LUDZIE MOGĄ SPEŁNIAĆ SWOJĄ, NATURALNĄ POTRZEBĘ TWORZENIA.
STARAMY SIĘ WSPIERAĆ ORAZ INSPIROWAĆ INNYCH DO DZIAŁANIA W ATMOSFERZE
RADOŚCI, SWOBODY, SZACUNKU, MIŁOŚCI DO SIEBIE I SZTUKI.
GŁĘBOKO WIERZYMY W MOC WYOBRAŹNI I GŁOSU, KTÓRA PROWADZI DO WYZWOLENIA
ORAZ MOŻE MIEĆ WPŁYW NA NIEZBĘDNE DLA NASZEGO ROZWOJU, WEWNĘTRZNE PRZEMIANY.
Śpiewaczka, aktorka, pedagog. W 2011 roku ukończyła studia na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej w Krakowie. Swoje umiejętności doskonaliła na kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pedagogów śpiewu takich jak: prof. Helena Łazarska, prof. Rudolf Piernay czy Gildo di Nunzio. Była stypendystką międzynarodowego projektu Internationale Opernwerkstatt/Festival der Jungen Stimmen (Szwajcaria, 2015). Obecnie jej korepetytorem jest prof. Eva Blahova (Bratysława). Zadebiutowała rolą Heleny w Śnie nocy letniej Benjamina Brittena na scenie Teatru Narodowego im. Leoša Janáčka w Brnie. Ponadto współpracowała z Teatrem Polskim w Poznaniu, występując w sztuce Trojanki Eurypidesa w reżyserii Kamili Michalak, a także z Warszawską Operą Kameralną, Polską Operą Królewską i Operą na Zamku w Szczecinie. Gościnnie pracowała również z zespołem Capella Cracoviensis w Krakowie. Koncertowała z następującymi orkiestrami: Sinfonia Varsovia, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia, Sinfonia Iuventus oraz z licznymi orkiestrami filharmonicznymi w Polsce. Jest laureatką prestiżowych nagród. Najważniejsze z nich: I miejsce – nagroda za interpretację utworu W. A. Mozarta na konkursie muzycznym Prof. Dr. Josef Dichler & Kimiko Sato Wettbewerb (Wiedeń 2016), nagroda B. Smetany oraz nagroda specjalna Towarzystwa Muzycznego V. Kapralovej w Toronto na 12th Montreal International Voice Competition (Montreal 2013), II miejsce na International Vocal Competition of Antonin Dvorak (Karlovy Vary 2011). Jako kameralistka dokonała nagrań pieśni I. J. Paderewskiego, P. Perkowskiego, F. Nowowiejskiego. Specjalizuje się w wykonywaniu muzyki klasycznej i popularnej XX i XXI wieku. Z powodzeniem wykonuje utwory K. Weilla, G. Gershwina, B. Brittena, L. Bernsteina oraz wielu kompozytorów współczesnych. Brała również udział w nagraniach muzyki do kilku przedstawień teatralnych i słuchowisk radiowych. W swoim dorobku ma ponadto wieloletnią współpracę z działem edukacyjnym Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie oraz z Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie przeprowadziła szereg warsztatów wokalnych promujących muzykę polską (zajęcia dla dzieci, młodzieży, seniorów oraz osób z upośledzeniem wzroku). Od wielu lat jest członkiem Stowarzyszenia Artystów „Euforis” i przy współpracy z Teatrem XL imienia Artystów Zaangażowanych oraz Domu Kultury Śródmieście w Warszawie organizuje cykliczne spotkania miłośników śpiewu ”Śpiewam! Tu Mi Wolno” oraz warsztaty „Kocham Śpiewać”.
Aktor mim, aktor dramatyczny i filmowy, artysta plastyk, rzeźbiarz, rysownik, plakacista, freediver, pedagog. Prowadzi warsztaty z interpretacji tekstu prozy i wiersza oraz zajęcia teatralne w zakresie świadomości ciała, plastyki ciała, wyobraźni scenicznej, pantomimy oraz aktorstwa metodą Michaiła Czechowa. Ma na swoim koncie zagranych ponad trzydzieści różnych spektakli w tym spektakle muzyczne oraz kilka ról filmowych. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Studia Teatralnego Kadr, Lab. Meisnera, Michael Chekhov Studio Poland. Grał m.in. na deskach Teatru Dramatycznego w Warszawie, Teatrze Wielkim Opery Narodowej, na festiwalach w Polsce, Portugalii, Niemczech, Czechach. Szwecji. 9 lat współpracował ze Studiem Warszawskie Centrum Pantomimy grając spektakle również z teatrem Plastycznym Leszka Mądzika. Od 2017 związany ze Studiem Teatralnym Kadr i reżyserem Andre de la Cruz. Współpracuje z Vocal Art Project, Fundacją Sztuka Ciała, Teatrem Kadratowi, Teatrem Biznesu.
Dyrygent, pedagog, popularyzator kultury muzycznej.
Regularnie współpracuje z Teatrem Wielkim
im. S. Moniuszki w Poznaniu. W Operze Poznańskiej poprowadził szereg premier scenicznych, w tym światowych prawykonań dzieł operowych. Prowadzi ponadto Chór Spółdzielczy przy Fabryce Sztuki w Łodzi oraz Orkiestry: Symfoniczną i Dętą Zespołu Szkół Muzycznych im. S. Moniuszki w Łodzi. Współpracował również z następującymi instytucjami: Sinfonia Varsovia, Filharmonia Łódzka, Filharmonia Zielonogórska, Warszawska Opera Kameralna, Filharmonia Krakowska, Cappella Gedanensis, Polska Filharmonia Kameralna w Sopocie, Szeged Symphony Orchestra, Stara Zagora State Opera, Moravian Philharmonic in Olomouc, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Filharmonia Sudecka w Wałbrzychu, Teatr Chorea, Polski Teatr Tańca, Ensemble Nostri Temporis (Kijów, Ukraina).
Jest szczególnie oddany działalności popularyzatorskiej na rzecz kultury muzycznej. Prowadzi liczne koncerty familijne oraz warsztaty muzyczne i wydarzenia edukacyjne. Od 2023 r. jako pianista i pedagog bierze czynny udział w działaniach warsztatowych i koncertowych Stowarzyszenia Artystów EUFORIS.
Kamila Siwińska jest reżyserką, fotografką, absolwentką wydziału Reżyserii Dramatu Akademii Teatralnej
w Warszawie oraz wydziału Multimediów Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. W 2013 roku została laureatką Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za najlepszy spektakl na Forum Młodej Reżyserii w Krakowie. W ramach swojego dyplomu reżyserskiego, przygotowała "Gwałt na Lukrecji" – operę w dwóch aktach Benjamina Brittena. W 2015 roku zadebiutowała spektaklem "Sophie" w Teatrze Nowym w Poznaniu, a następnie wyreżyserowała "Nie trzeba" we Wrocławskim Teatrze Współczesnym. W lutym 2016 odbyła się premiera "Trojanek" według Eurypidesa oraz "28 dni" Olgi Szylajewoj w Teatrze Polskim w Poznaniu.
Wyreżyserowała m.in. współczesne dzieło operowe "Nici" – autorstwa Krzysztofa Wołka – na podstawie jednej z "Bajek robotów" Stanisława Lema – "Jak ocalał świat" – na Festiwalu Musica Polonica Nova we Wrocławskim Forum Muzyki 2016. W kolejnych latach wykreowała kilka inscenizacji oper Benjamina Brittena w Polskiej Operze Królewskiej w Warszawie: "Mały kominiarczyk", "Gwałt na Lukrecji", "Dokręcanie śruby".
VOCAL ART PROJECT- OLGA RUSIN
